{{ 'fb_in_app_browser_popup.desc' | translate }} {{ 'fb_in_app_browser_popup.copy_link' | translate }}
{{ 'in_app_browser_popup.desc' | translate }}
{{word('consent_desc')}} {{word('read_more')}}
{{setting.description}}
{{ childProduct.title_translations | translateModel }}
{{ getChildVariationShorthand(childProduct.child_variation) }}
{{ getSelectedItemDetail(selectedChildProduct, item).childProductName }} x {{ selectedChildProduct.quantity || 1 }}
{{ getSelectedItemDetail(selectedChildProduct, item).childVariationName }}
弦距要低,但不能打弦,手感跟音色才好!新手我們都推薦單單雙拾音器喔,這樣音色能滿足大部分需求外觀選你喜歡的即可、常見有Strat、Les Paul、Tele
錄音介面選購指南:一次搞懂 XLR、TRS 與 Hi-Z 輸入孔位的功能與差異 發布日期:2026-05-02我們經手過最常見的「錄音慘案」,通常不是器材太爛,而是「插錯孔」。很多玩家看著錄音介面上圓的、方的、帶洞的接頭,總覺得只要線插得進去、電腦有訊號就好。但作為在第一線幫大家規劃設備的店員,我一定要語重心長地建議大家:在掏錢買器材之前,請一定要想清楚你「真正」的需求是什麼。 不只是看現在要錄什麼,更要想想「三個月後、半年後的你會想玩什麼」。為什麼很多玩家會搜尋「錄音介面孔位與輸入」?在門市櫃檯,玩家最常遇到的困惑通常是:▸ 對未來需求的誤判: 最經典的案例就是,有玩家覺得自己「這輩子只會錄吉他」,所以選了只有一般導線孔(6.3mm)的介面,等到哪天靈感來了想錄人聲,才發現麥克風的 XLR 頭根本插不進去,這時候才後悔當初為什麼沒買有卡農頭的型號。▸ 孔位長得太像: 「為什麼有的孔能插麥克風又能插吉他?這種『二合一』的孔真的專業嗎?」▸ 按鈕功能不明: 「面板上那個 48V 跟 Hi-Z 到底什麼時候要按?按錯了器材會壞嗎?」規格解析:把孔位翻譯成你的「音色品質」錄音介面的輸入端(Input),主要由以下三種接口與電路組成,它們負責處理截然不同的訊號等級:1. XLR (平衡輸入) 就是那個圓形、裡面有三支針腳的孔(俗稱卡農頭)。▸ 它是專門處理麥克風「微弱訊號」的。這條通道會經過介面最重要的核心——Preamp(前級放大器)。▸ 如果你想錄人聲,這就是你必須要有的孔位。即使你現在覺得用不到,我也會建議選購具備 XLR 的介面,為未來的創作留一條路。 2. TRS / TS (線性輸入 Line In) 這就是我們常見的 6.3mm 導線孔(像吉他線那種)。▸ 它是處理「已經放大過」的強訊號,例如:電子琴、合成器、或是昂貴的硬體效果器。▸ Line In 的設計是為了「還原音色」,如果你把強訊號插進了不對的放大通道,錄出來的聲音會爆到讓你帶著耳機或是從監聽喇叭放出來都覺得刺耳。 3. Hi-Z (高阻抗輸入 / Instrument) 這通常不是一個獨立的孔,而是面板上的一個切換按鈕,或是專門標示為「Inst」的導線孔。▸ 電吉他的拾音器阻抗通常都比較高,如果介面沒有針對「高阻抗」優化,高頻訊號會被電路直接吸掉。▸ 開啟 Hi-Z 後,你會感覺吉他的顆粒感變清晰、高音變亮了;沒開 Hi-Z 錄出來的吉他,聽起來就像隔著三層棉被在彈琴,聲音會變悶、變糊。常見比較:Combo Jack vs. 獨立孔位現在玩家最糾結的設計差異:▸ Combo Jack (二合一孔): 這是目前主流(外圈 XLR,內圈 6.3mm),它的好處是「全能」。如果你還不確定未來會錄什麼,選這種孔最保險,它能同時接下讓你錄下麥克風或是樂器。▸ 獨立 Input (分開的 XLR 與 TRS): 常見於中高階介面,專業玩家偏好這種設計,因為電路更純淨,且可以同時插著設備不需要頻繁拔插。適合與不適合的玩家▸ 如果你是「暫時只錄樂器,但未來可能想唱歌」的人: 強烈建議買具備 Combo Jack 的介面,千萬不要為了省那幾百塊去買一台「純導線孔」的機器,相信我,你很快就會後悔。▸ 如果你是「純電吉他手」或「錄製效果器」: 首選具備實體 Hi-Z 切換鍵 的介面,確保你的昂貴琴聲不會被平庸的電路給吃掉。簡單結論 我最常跟客人強調:「買器材不只是買它的現在,更是買它的未來。」 我們看過太多玩家因為預算或對需求理解不足,買了功能受限的介面,最後繞了一大圈還是回來大鼻子貼錢換機。孔位不只是洞,它是樂器與電腦之間的橋樑。 我的建議是:在買介面之前,閉上眼想像一下你一年後的創作樣子。如果那幅畫面裡有麥克風,那現在請務必選擇具備 XLR 孔的型號實測,搞清楚孔位的用途,你的音樂路才不會因為少了一個孔而卡關。作者:yuᗦ↞◃. ❥᷁)͜͡˒ ⋊大鼻子樂器員工從古典到數位的轉變,摸索鍵盤樂器已超過 15 年;這三年更深耕於錄音與混音軟體的領域。雖然對其他樂器還是有無止盡的好奇與探索,但只要關於鍵盤與錄音編曲,問我準沒錯!歡迎隨時來門市找我交流,我們直接現場開機實測,用耳朵感受最真實的聲音!
Shure MV7+ 真的值得衝嗎?還是買便宜的 MV7X 就好? 發布日期:2026-05-02為什麼大家會搜尋這個 ?說真的,自從 MV7+ 出了那個彩色觸控燈條跟 Type-C 接口後,我們門市每天都有人問:「這支快一萬塊,跟我去買五六千的 MV7X 錄出來到底差在哪?」大家最怕的就是買了旗艦款結果發現自己根本用不到那些功能,或是為了省錢買了 MV7X,回家才發現聲音小到像蚊子叫,還要再花一筆錢買錄音介面跟前級。規格解析數位防噴罩 (Digital Popper Stopper)▸ MV7+ 這次把防噴功能直接寫進 DSP 晶片裡了。常有客人問說為什麼他錄音一定要掛一個醜醜的噴麥罩(擋住臉真的很困擾),MV7+ 錄出來的氣音處理確實強,這代表你不用再買實體防噴罩,畫面也乾淨很多。即時除噪技術 (Real-time Denoiser)▸ 很多人在詢問階段都會擔心家裡冷氣聲或電腦風扇聲太響。MV7+ 的內建除噪是即時的,這跟事後用軟體修不同。這代表你開 Discord 聊天或直播時,對方聽到的聲音就是乾淨的,不用在那邊調半天電腦設定。(其實大部分人追求的就是這份省心)觸控面板與彩色 LED 燈條▸ 雖然有人說這只是外觀,但說實話,這條燈真的很實用。它可以讓你一眼看到現在音量有沒有過載,而且觸控靜音非常靈敏。如果你很在意直播畫面的專業感,這條燈條確實有它的價值。常見比較很多人在詢問階段會拿 MV7X 來比。其實 MV7X 是純 XLR 產品,那是給家裡已經有「一整疊」專業設備的人用的。如果你不打算研究什麼是「Gain(增益)」,我勸你直接看 MV7+。相比之下,MV7+ 是純粹的隨插即用,這才是現代效率,不用再去搞那些複雜的線路。比較項目Shure MV7+Shure MV7X連接方式USB-C / XLR 雙出僅 XLR降噪防噴內建 DSP 即時處理需靠外部器材設定難度隨插即用,App 控制高,需手動調增益很多人說 MV7+ 貴,但算一算你省下的錄音介面、XLR 線、防噴罩跟前級的錢,其實直上 MV7+ 反而更省。適合與不適合的玩家適合的人: ▸ 追求效率的直播主:想要插上電腦馬上開始,且希望聲音聽起來就像錄音室出來的一樣。 ▸ 注重畫面質感的玩家:不想讓醜陋的防噴罩擋住臉,且喜歡 RGB 燈效點綴桌面。 ▸ 未來有升級計畫的人:現在用 USB 很方便,哪天想玩專業錄音介面時,它還有 XLR 孔可以接。不適合的人: ▸ 純專業錄音室用戶:如果你已經有一台幾萬塊的錄音介面和專業前級,那你買 MV7X 或更高等級的麥克風就好。 ▸ 預算極度受限:如果你連基本預算都沒有,那建議先用耳機麥克風撐著,不要隨便買便宜的動圈麥克風卻推不動,那樣更痛苦。簡單結論其實不用想太多,如果你想要的是「一支搞定所有麻煩事」,MV7+ 就是現在的標準答案。它把所有複雜的降噪、防噴、增益調整都塞進麥克風裡了。買回去之後,你只需要專心在你的直播內容上就好。(當然,如果你就是喜歡那個彩色燈條,那更沒什麼好猶豫的了)。想聽聽看 MV7+ 錄出來的聲音有多乾淨?歡迎來大鼻子門市現場試錄!立即選購 Shure MV7+
數位音箱不好?傳統音箱才是王道?如何挑選適合自己的產品類型? 發布日期:2026-05-01數位音箱可直接使用專屬APP調整音色等功能的優勢已成為市場主流 「數位音箱是不是比較差?是不是還是要買傳統音箱?」通常會問這個問題的,要嘛是剛入門在找第一顆音箱,要嘛是已經彈一段時間,或對數位音箱的多功能性燒到,但又被網路上各種說法影響。但我認爲關鍵的點不是「哪個比較好」,而是「哪個比較適合你現在的使用方式」。為什麼很多人會覺得數位音箱沒好印像因為早期的數位音箱,聲音確實比較扁,動態也不自然,高頻有時候還會刺耳。那種「不像真的音箱」的感覺,很多資深樂手甚至是我到現在都還記得。但現在的數位音箱其實已經進步很多了。很多人其實是用以前的印象,在看現在的產品,我認為不是那麼的客觀。現在數位音箱實際用起來怎麼樣如果是以實際使用的角度來看,現在的數位音箱有幾個很明顯的優勢。第一是音色選擇很多,一顆音箱就可以應付不同風格,不用再額外接一堆效果器,等於不用再花錢買效果器了第二是小音量也好聽。這點其實很重要,因為大部分人其實都是在家練習,不太可能把音箱開很大聲。第三是功能整合,像藍牙、耳機、錄音這些功能,現在幾乎變成基本需求了。簡單講,它就是更符合現代人的使用習慣。那傳統音箱還有優勢嗎當然還是有。如果你是比較常演出,或是對手感動態回饋非常敏感,傳統音箱(尤其是真空管)還是有它的魅力。管機那種推音量到甜蜜點時的音色,目前數位音箱永遠無法取代。但說實話,這種差異在日常練習或一般使用情境,其實不一定那麼重要,因為需要把真空管音箱音量推出來,不是每個人的居住環境所能負荷。大多數人其實更適合數位音箱現在大部分客人的使用情境其實很單純:在家練習、偶爾錄音,或小型演出。在這種情況下,數位音箱反而更方便,也比較不會被環境限制。所以我自己在門市,其實蠻常推薦一顆音箱給客人試試看,就是 DIVITONE JAM-10。JAM-10專屬APP,所有功能需求一台手機就可以完成 為什麼推薦這顆音箱這顆的定位其實很明確,就是一顆「可以滿足日常練習」的數位音箱。操作不複雜,上手很快,不需要花很多時間研究設定。音色部分也算穩定,不會有那種很假或很難用的聲音,日常練習或簡單錄音其實都夠用。再加上藍牙、耳機這些功能,整體操作上很直覺。它不一定是最強的,但很實際。JAM-10可使用充電式鋰電池,外出攜帶很方便 適合誰,不適合誰如果你是在家練習為主,或是希望一顆音箱可以處理大部分需求,數位音箱會是比較正確的選擇。但如果你很在意手感細節,或是本來就有固定的演出需求,那傳統音箱還是有它存在的理由。這兩種其實不是誰取代誰,而是根據自身的需求以及環境,來挑選出目前最適合的產品種類。結論:重點不是哪個比較好數位音箱更符合現在大多數人的使用方式。 傳統音箱也沒有過時,但所需要的空間以及音量更大,這條件很難滿足現代人的住家環境。 如果你還不確定自己要什麼,選一顆好上手、好用的數位音箱,其實是很正確的開始。 像 JAM-10 這種類型的產品,就是讓你可以專心彈琴,而不是一直在調整器材。作者:TY大鼻子樂器員工菜鳥員工,喜歡彈吉他(雖然彈得不怎麼樣) 希望這篇文能稍微能讓大家補充一些知識,祝福各位朋友能挑選到適合自己的器材 歡迎來老街店跟我一起聊天,做白日夢。
Ibanez SR300E vs GSR200:買錯你會後悔!新手的第一把 Bass 到底差在那幾千塊? 發布日期:2026-04-30為什麼玩家會查這個大家最糾結的痛點其實很簡單:GSR200 是入門首選,預算好負擔;但心裡又怕買了半年就覺得音色不夠用。SR300E 貴一點,但又不確定多出來的規格自己現在到底聽不聽得出來。(其實大部分人剛開始真的聽不太出來,但手感摸得出來) 規格解析5 片式複合琴頸 (5pc Maple/Walnut)SR300E 使用的是楓木與核桃木交疊的五片式琴頸,而 GSR200 只是單片楓木。這代表什麼?代表 SR300E 的琴頸穩定度高非常多,不容易因為台灣潮濕的天氣變形。而且五片式的設計讓琴頸可以做得更薄,對於手小的新手來說,這就是「好不好壓弦」的關鍵。PowerSpan Dual Coil 拾音器與 3-way 開關SR300E 配的是兩顆雙拾音器,還多了一個 Power Tap 開關可以切換三種模式。這代表你可以切換單線圈的清脆,或是雙線圈的厚實出力。相較之下,GSR200 的 P/J 配置音色變化就相對固定,比較難玩出多變的現代曲風。3-Band EQ 系統SR300E 擁有獨立的高、中、低音調整鈕;GSR200 則只有一個 Phat II EQ。在門市試彈時,這部分的差異最明顯。現場試彈之後,很多玩家會發現 SR300E 不僅是外觀明顯漂亮很多,聲音可以調整的部分又更多了。轉一轉那個中頻鈕,聲音顆粒感馬上跳出來,很多人試完就回不去了。常見比較這兩把琴雖然都是 Ibanez 出品,但定位完全不同:比較項目Ibanez SR300EIbanez GSR200琴頸構造5 片式複合木 (更穩定)單片楓木電路控制3 段 EQ + 3 模式切換Phat II 低頻增益說實話,GSR200 是為了讓你「開始彈琴」,而 SR300E 才是 Ibanez 真正主力規格的起點。常有客人挑選 Bass 時,滿常會從 GSR200 跳到 SR300E,因為手感跟漆面的深度感真的有落差。適合與不適合的玩家▸ 適合:確定會練很久、手比較小、喜歡現代多變曲風的人。▸ 不適合:預算極度吃緊、追求 Fender 傳統老音色的人。簡單結論如果這幾千塊的差額不會讓你吃土,我真心建議直上 SR300E。那個琴頸穩定度跟音色的細膩程度,絕對對得起它的價差。與其買了之後心癢癢,不如一開始就買到位。手感這種東西騙不了人,歡迎直接來門市抱抱看這兩把的差距。點我看更多 Ibanez SR 系列現貨規格