類比合成器是什麼？和數位合成器差在哪？

發布日期：2026-09-27

挑選合成器時，經常會看到 Analog Synthesizer（類比合成器）、Digital Synthesizer（數位合成器）、Virtual Analog 等不同名稱。很多人第一次看到 Analog，可能會直覺認為「類比就是比較老的技術」，或把它理解成「沒有螢幕、很多旋鈕的合成器」。

但真正決定一台合成器是不是 Analog Synthesizer 的，不是外觀，而是它產生與處理聲音的方式。

簡單來說，類比合成器主要利用類比電子電路產生與塑造 Audio Signal，而參數控制、Preset、MIDI 等部分則可能同時結合數位技術。最經典的架構可以從 Oscillator、Filter、Amplifier 三個部分開始理解。

類比合成器的「類比」到底是什麼？

聲音本身是一種連續變化的振動，而在類比合成器的主要 Audio Path 中，聲音通常以連續變化的電訊號存在，並透過類比電子電路進行產生與處理。

因此 Analog 並不是指「有旋鈕」、「沒有螢幕」或「年代比較老」，而是在描述合成器核心聲音架構的實現方式。

最經典的類比減法合成架構，可以先理解成：Audio Path：Oscillator → Filter → VCA → Output

Oscillator 先產生基本波形，Filter 改變頻率內容，VCA 控制 Audio Signal 的振幅，再將聲音送往 Output。

實際合成器的架構當然可能複雜很多，而且 Analog Synthesizer 也不等於只能使用這一種架構。不過對第一次理解類比合成器的人來說，這條經典的 Subtractive Synthesis 路徑是很好的起點。

Oscillator：聲音從哪裡開始？

Oscillator（振盪器）可以視為合成器的聲音來源。類比合成器常見的是 VCO（Voltage Controlled Oscillator，電壓控制振盪器），透過控制電壓改變振盪頻率，產生 Sawtooth、Square、Triangle 等不同波形。

不過，並不是所有 Analog Synthesizer 都一定使用 VCO。部分產品也會採用 DCO（Digitally Controlled Oscillator），利用數位方式參與 Oscillator 的頻率控制與穩定，同時仍可產生 Analog Waveform。因此判斷一台合成器的整體架構時，不能只看到 Oscillator 的控制方式，就直接判斷整台機器是否為 Analog。

不同波形本身具有不同的 Harmonic Content，因此即使音高相同，聽起來也會有不同的音色基礎。例如 Sawtooth 包含基頻與豐富的整數倍泛音；理想 Square Wave 則主要包含奇數次泛音，因此兩者經過相同的 Filter 與 Envelope 處理，仍然會呈現不同的聲音特性。

如果一台合成器有多組 Oscillator，還可以調整彼此的 Pitch、Detune、Waveform，再把它們混合起來，建立更厚或更複雜的基礎音色。

Filter：決定哪些頻率留下來

Oscillator 產生波形之後，接下來常會進入 Filter（濾波器）。

以常見的 Low-Pass Filter 為例，它會讓較低頻率通過，並逐漸削減高於 Cutoff Frequency 的頻率。當你轉動合成器上的 Cutoff 旋鈕時，聽到聲音從明亮逐漸變暗，就是 Filter 正在改變聲音中的頻率內容。

除了 Cutoff 之外，另一個常見參數是 Resonance，可以加強 Cutoff 附近的頻率，使聲音產生更明顯的峰值與特色。

類比合成器之間的 Filter Circuit 設計也可能不同，因此即使輸入相似的波形、使用類似設定，實際聲音仍可能具有不同特性。

VCA：控制 Audio Signal 的振幅

經過 Filter 之後，聲音通常還會進入 VCA（Voltage Controlled Amplifier）。VCA 主要負責控制 Audio Signal 的振幅，並不單純等同於整台合成器最後的 Master Volume。

VCA 通常會搭配 Envelope，控制聲音隨時間產生的音量變化。例如使用 ADSR Envelope 控制 VCA：按下琴鍵 → Attack → Decay → Sustain → 放開琴鍵 → Release

就可以決定聲音是快速出現、慢慢 Fade In，還是放開琴鍵後繼續延伸一段時間。

因此在最基本的架構中，可以先理解成：Oscillator 提供原始聲音，Filter 改變頻率內容，而 VCA 則控制 Audio Signal 的振幅如何隨時間變化。

VCO、VCF、VCA 的 V 是什麼？

類比合成器上很常看到：

VCO → Voltage Controlled Oscillator
VCF → Voltage Controlled Filter
VCA → Voltage Controlled Amplifier

這裡共同出現的 Voltage Controlled，就是理解傳統類比合成器的重要概念。

除了 Audio Signal 本身之外，合成器還可以利用 Control Voltage（CV）或其他控制方式改變不同參數。例如鍵盤可以改變 Oscillator Pitch，Envelope 可以控制 VCA 或 Filter，LFO 則可以週期性改變 Pitch、Cutoff 或其他參數。

因此理解合成器時，可以把它拆成兩層：

Audio Path：Oscillator → Filter → VCA → Output

Control／Modulation：Keyboard／Envelope／LFO／CV → 控制 Audio Path 裡的各項參數

這也是合成器能讓聲音持續產生變化的重要基礎。

類比合成器不代表整台機器完全沒有數位電路

這是很容易產生誤會的地方。

現代 Analog Synthesizer 即使核心 Audio Path 採用類比電路，也可能同時具備 Digital Control、Preset Memory、MIDI、USB、Display、Sequencer、Digital Effect 等數位功能。

因此看到 USB、MIDI、Preset 或螢幕，不能直接判斷它「不是類比合成器」。同樣地，部分產品使用 DCO，也不能只因為 Oscillator 有數位控制參與，就直接把整台合成器視為 Digital Synthesizer。

真正應該確認的是核心 Audio Signal 在哪裡產生與處理？哪些部分是 Analog Audio Circuit？哪些部分則負責控制、儲存或其他數位功能？

所以 Analog Synthesizer ≠ 100% 完全沒有數位元件。

類比合成器和數位合成器差在哪？

Digital Synthesizer（數位合成器）則以 Digital Processing／Sound Engine 為核心，可以使用 Sampling、Wavetable、FM、Physical Modeling、Digital Oscillator 等不同技術，因此能實現非常多不同的合成方式。

這些差異是在描述常見的設計方向，而不是把所有 Synthesizer 硬分成兩種完全互斥的架構。現代合成器還有大量 Hybrid Design，可能同時結合 Analog 與 Digital 技術，因此最準確的方式仍然是看產品實際的 Sound Architecture。

Virtual Analog 又是什麼？

Virtual Analog（虛擬類比）則是另一個很容易與真正 Analog Synthesizer 搞混的名詞。

它的核心概念是：利用數位運算模擬類比合成器的 Oscillator、Filter、Envelope 等架構與聲音特性。

因此操作介面可能同樣會看到 Oscillator、Cutoff、Resonance、ADSR、LFO，看起來與傳統類比合成器非常接近，但內部聲音實際上是透過 Digital Processing 產生與處理。

所以長得像類比合成器 ≠ 一定是 Analog Synthesizer。

判斷時還是要回到實際 Sound Engine 與 Signal Path。

類比合成器一定比較溫暖、比較好聽嗎？

不一定。

「Analog 比較 Warm」、「Digital 比較冷」是很常見的說法，但這種形容很難直接套用到所有產品。類比 Oscillator、Filter、Drive、Circuit Behavior 確實可能產生特定的聲音特性，但實際音色還會受到整體 Circuit Design、Gain Staging、Filter、調變與使用方式影響。

Digital Synthesizer 也可以模擬類比架構，或利用數位技術產生類比系統不容易做到的聲音，因此 Analog／Digital 描述的是聲音產生與處理方式，不是音質高低的評分。

真正重要的仍然是：這套 Synthesis Architecture 能不能做出你需要的聲音，以及操作方式是否符合你的使用習慣。

類比合成器適合哪些人？

如果你想真正理解 Oscillator、Filter、Envelope、LFO、Modulation 之間如何互相影響，類比合成器可以是很直觀的學習工具，尤其是控制介面直接、參數對應清楚的機種。轉動 Cutoff、調整 Envelope 或改變 Oscillator Waveform，都可以立即聽見聲音變化。

它也很適合喜歡自己從基本波形開始設計 Bass、Lead、Pad、Effect，而不是主要依靠大量 Preset 找聲音的人。

但如果需求是大量 Acoustic Instrument 音色、高 Polyphony、複雜 Layer／Split、Sampling、Wavetable 或完整 Workstation 功能，Digital Synthesizer 可能更符合需求。

重點仍然不是哪種技術比較高階，而是你希望用什麼方式創造與控制聲音。